„Rast“, kolaži Tatjane Koraksić

Serijom kolaža Rast Tanja Koraksić pravi vezu sa formalnom i tematskom celinom grafika „Seme / Sejanje“ koje je 2018. godine radila u kombinaciji linoreza i digitalne štampe. Posle šest godina „inkubacije“ ona je aktivirala sačuvane restlove – probne otiske, neupotrebljene delove i greške kao klice iz kojih su sada izrasla nova estetska „bića“ kolaža. Asocijacija na biće kao individualno postojanje i na organski razvoj je usmerena nazivima Seme, Sejanje, Rast ali se čita i iz jasne nefigurativne logike koja vlada kompozicijama. U grafikama dominiraju vibrantni ritmovi linija, semenolika raspršivanja tačkastih oblaka i dve boje koje ih primaju i povezuju kao voda i zemlja, dok u ovim kolažima vlada atmosfera koja podseća na unutrašnji razvoj aktiviranog semena. Na monohromatskim papirima zasićenim bojom kao u toploj sigurnosti jajeta, materice ili semena, vibriraju mogućnosti i pravci rasta nežnih bebi sistema sa naznakama još nerazvijenih delova i funkcija koje se blago pumpaju i pokreću. Ograničena bela polja kolaža sa različitim grafičkim paternima se približavaju, dodiruju, izrastaju u nešto što sigurno postaje mehanizam koji radi jer je unapred određen snažnim ’informacijskim kodom’ podsvesne umetničke vizije.

Tanjin umetnički opus karakteriše objektivacija unutrašnjeg imaginarijuma i konstruktivan šmek modernističkog duha definisan odnosom autora prema likovnim elementima istovremeno kao sredstvima ali i razlogom bavljenja stvaralačkim činom. I u ovoj grupi kolaža prepoznatljiva je ta vrsta likovnosti koju Tanja neguje kroz svoj grafički rad i dizajnerski pristup u svom čistom obliku, jaka grafička struktura i logika koja drži apstraktne prizore u konkretnoj narativnoj atmosferi.

Sa jedne strane kolaž je u istoriju umetnosti uveo Dadaizam iz čijeg duha je proizašao kao sredstvo za sabotažu konteksta i uzurpaciju i raskid sa komforno ustaljenim značenjima, građanskim/malograđanskim normativima i uopšte ’lepim’ reprezentativnim predstavama. A sa potpuno i radikalno druge strane on se koristi i u službi lepog kao čista formalno-estetska oganizacija likovnih elemenata. Između ta dva pola su različiti varijeteti individualnih načina komunikacije i gradnje značenja kolažnim postupcima. U analizi ovih radova može se izdvojiti par karakteristika koje definišu specifičnost Tanjinog pristupu kolažu.  Što se tiče konteksta ona ostaje isključivo u polju svog rada i kolažira samo mateijale koje je sama stvarala. Ti odvojeni materijali nisu znakovi koji se razmeštaju u nove odnose već su gradivni elementi koji svojim kvalitetima doprinose formiranju novih predstava iz repertoara imaginarijuma. Metodologija koju primenjuje nije destrukcija logike konteksta, a ni igranje ’lepim’ formama, već nadovezivanje na svoj sopstveni izraz i crpljenje daljih mogućnosti postavljenih komponenti. Još jedna karakteristika koja ide u prilog homogenosti i stabilnosti Tanjinog stvaralačkog opusa je i sama vremenska distanca između grupe radova koji se oslanjaju jedni na druge – grafika iz 2018. i novonastalih kolaža. Vraćanje na sopstvenu stvaralačku tačku u prošlosti odraz je neometanog unutrašnjeg fokusa na kontinuum i rast instiktivnih formalnih težnji individualnog senzibiliteta.

Marija Radoš, istoričarka umetnosti

Tatjana Koraksić – Rast / Growth – kolaži

Izložba „Rast / Growth“ prikazuje kolekciju od deset kolaža u kojima Tatjana Koraksić istražuje transformativni potencijal jednostavnog materijala kao što je papir. U kontinuitetu, konceptualno i simbolično, sa svojom ranijom izložbom grafika Seme / Seed / Seeding, umetnica koristi odbačene probne grafičke otiske i odštampane matrice za rezanje linoleuma, kao umetnički medij i par makaza kao alat, obnavljajući i materijal i ideju u novom kontekstu. Crpeći inspiraciju iz svojih nedavnih putovanja po Japanu, Tatjanine monohromne kompozicije koje pulsiraju pokretom i životom odražavaju jednostavnu lepotu japanskog dizajna, suptilno upućujući na organske forme pronađene u prirodi, delikatne, tečne linije japanske kaligrafije i elegantni minimalizam japanske arhitekture i dizajna.

Istovremeno, gledajući Tatjaninu novu seriju radova, nemoguće je ne prisetiti se ikonskih isečaka Anrija Matisa. Slično kao i Matis, umetnica koristi isti alat da dočara svet u kome se figure i apstraktni oblici spajaju i međusobno deluju. Tatjanine forme kao da su uhvaćene u pokretu, kao da su zamrznute u energičnom plesu. Dok je Matis koristio gvaš i živopisne boje, Tatjana prihvata oštru monohromatsku paletu. Odluka da se ograniči šema boja ne umanjuje bogatstvo radova; umesto toga, stvara pojačan fokus na aktivni prostor definisan oblikom i linijom. Njeni kolaži su svedočanstvo moći minimalizma – kako se najjednostavniji materijali mogu transformisati u složen svet emocija i energije. Tatjanina upotreba makaza i kao alata i kao metafore govori o njenoj sposobnosti da odseče višak, ostavljajući samo suštinu pokreta i oblika. Istovremeno, umetnica deluje kao baštovan koji sređuje klice prethodno posejanog semena, stvarajući vizuelno uzbudljiv narativ koji vrvi od pokreta, rasta i transformacije. Nova serija kolaža je meditacija o lepoti koju umetnica pronalazi u jednostavnosti i potencijalu za promene.

Asja Nastasijević, istoričarka umetnosti

Seme / Seed ili Sejanje / Seeding

Izložba Tatjane Koraksić obuhvata četrnaest grafika izvedenih u kombinaciji digitalne štampe i linoreza. Svi radovi su identičnog, izduženog formata, tako da gledajući ih pojedinačno imamo utisak da vidimo isečak veće slikovne ili događajne celine. Međutim, kada grafike posmatramo u kontinuitetu i pratimo ritam celog ciklusa dobijamo doživljaj povezanosti radova koji bi se lako mogli preneti u medij animiranog filma. U tom smislu, pokret na grafičkim radovima, predstavljenim na izložbi Tatjane Koraksić, izražen vizuelnim sredstvima ima esencijalnu važnost u okviru serije grafika pod nazivom Seme / Seed ili Sejanje / Seeding. Ma koliko da je likovni jezik kojim se umetnica služi stilizovan, sveden na nekoliko boja i prepoznatljiv dijapazon grafičkih elemenata, ona uspeva da kreira dinamične kompozicije čiji delovi, poput semena koje nosi vetar, suptilno izlaze izvan okvira grafičkog otiska.

Kombinacija digitalne i analogne tehnike u izvedbi radova kao i naziv izložbe ukazuju na dvojnost koja je svojstvena našem vremenu prelaska iz jedne u drugu paradigmu, vremenu različitih suživota aktuelnog i virtuelnog, prirode i tehnologije. Ova serija grafika, upravo želi da dotakne pitanje odnosa prirode i tehnologije, načine na koje tehnološke inovacije pojmovno preuzimaju modele iz prirode. Tako da nije neobično što se jedan od procesa softverskih programa za deljenje fajlova i sadražaja na internetu upravo zove seeding (u prevodu sejanje). Novi načini komunikacije svojstveni digitalnoj paradigmi i razvoju tehnologije omogućili su gotovo trenutno deljenje znanja, rasejavanje ideja, širenje informacija i koncepata kroz razmenu. Deljenjem znanja, ruše se granice koje su u realnosti sve opipljivije, kao posledice globalnih restriktivnih regulativa, i nasuprot njima uspostavljaju se tokovi kojima se simboli, vrednosti, značenja i iskustva fluidno kreću. Otuda je u ovim grafikama vidljiv vizuelni tok i fluidnost koji prevazilaze granice striktno definisanih površina, pokret koji je svojstven prirodnim ekosistemima sačinjenim od zemlje, vode, vazduha, vegetacije…koji se mogu asocijativno prepoznati na grafikama Tatjane Koraksić. U grafičkim delima na  izložbi Seme / Seed ili Sejanje / Seeding možemo uživati intuitivno prateći njihov na prvi pogled apstraktni vizuelni sadržaj, ali oni u našoj percepciji otiskuju matricu koja seje raznovrsno pojmovno iskustvo.

Maida Gruden, istoričarka umetnosti
(Tekst iz kataloga za izložbu Seme, Centar za grafiku i vizuelna istraživanja, Beograd – maj 2018.)

            https://gallery-shots.blogspot.com/2018/06/tatjana-koraksic-seme-sejanje-seed.html